從開展以來就很想去看，終於找到時間去了，地點是在上野の森美術館，這個美術館我也是第一次去。

我等等再去 (抱歉插樓

總共有五個展區，基本上是按照時期分類，從沙龍時期、建立印象派風格、聚焦風景畫的時期、創作連作的時期以及晚年的睡蓮第1章 印象派以前のモネ｜作品紹介｜モネ 連作の情景

莫內真的是超大人氣，假日早上人非常的多，大家都會駐足在畫前慢慢端詳，每幅畫前都會有五到十人駐足觀賞，整個隊伍行進得非常緩慢

這次的展覽有75幅作品，當中我有真的很喜歡的，我喜歡到覺得很感動 ... 為什麼會對風景畫產生感動的情緒，我也不是很明白，或許是能聽到海風拍動草木的聲音、或許身後有暖和的斜陽打在背上的感覺，就、我真的覺得那個可以在六、七十公分的小畫布裡面呈現的臨場感簡直不可思議
所以如此這般，因為邂逅了喜歡的作品，在對整個展的評價 baseline 就是滿意的

記錄一下Fisherman's House at Varengeville, 1882 - Claude Mon...Heavy Sea at Pourville, 1897 - Claude Monet - WikiAr...
再次感嘆一下莫內的畫就真的是現場>>>平面媒體，雖然印製成冊或刊載在網頁上的照片也是漂亮，但跟現場真的不是一點半點的差別

然後講一下有點在意的點：
1. 連作？
這個展的名目是慶祝印象畫派獨立於傳統沙龍、第一次獨立開展的一百五十周年紀念，並以莫內招牌的連作為主題的展覽
但實際上關於連作的展品，比我想像中的少，我原本以為會是一個系列十幅一字排開(他一個系列加上草稿幾十幅幾百幅的應該是有的，當然我也理解作品的調度不易)，但實際上大概有2/3的展品與連作無關，讓人覺得展覽的標題與內容實在不太吻合

2. 人真的好多
我也有想過要不要平日去，但實在是抽不出時間、後來還是假日去了，人真的有點太多了 ...
私以為就算是小型畫作，莫內的畫的適宜觀賞距離在離畫 1~3m 左右，當然我也想靠近細看筆觸與顏色的堆疊，但我想先看整體感啊，退到三公尺開外後就只看得到人頭了 QQ
更不要說最後展出的大型畫作了，所有人擠在畫前面拍照，我知道大家的手機都很廣角，但人的眼睛沒那麼廣角啊

想看大幅睡蓮還是無料日進國立西洋美術館實在，人沒那麼多，畫作前還有椅子坐，想看多久就看多久

3. 公式展覽畫集的印刷
不是銅板印刷讓人好失望喔 ... 霧面的紙質上彩度和明度都會大打折扣，畫面看起來平面無聊很多
我不是很明白是不是預算關係，3000￥這麼大一本是很便宜，只是如果是論收藏價值的話，這紙質我不行

最後放一下第四展區可以拍照的部分作品

倫敦的滑鐵盧橋

倫敦的查令十字橋


好美，這個應該也是有一整個系列的，好想看他的連作

流冰

後面的真的人太多太難拍了放棄而且這次展的睡蓮系列我比較還好

看完覺得很開心，有喜歡的作品就是種單純的喜悅，可以讓一整天都變得充實 -w-

展覽中的介紹都會提到莫內曾在哪些地方旅行，讓哪些景點成為他畫布中的主題，看著看著我突然好想知道，如果莫內去了祕魯的彩虹山，他筆下的山頭會是什麼光彩

以上

abbychau: 下周日就是最終日了喔

我也覺得why大家都站那麼近.......
然後週邊商品各種印刷的顏色都調的不是很好看，結果我都在買snoopy（？

lilize: 我也覺得 ... 原本想說買個明信片的，但成色真的好奇怪
Motherhose 有聯名出長夾我也有點意外，但挑的顏色也真的是 ... 明明莫內的作品有一堆更好賣的色系，為什麼偏偏是明度低飽和度高的紅色綠色啊，單獨出來看真的只會想到池底的泥巴