[심재걸 엔터 잡학사전] 플레이브 거부하면 세상과 단절…버추얼 아이돌 사용설명서
虛擬偶像 PLAVE 最近成為大眾文化領域的熱門關鍵詞。從兩年前誕生時便引起不小關注，如今的影響力更是今非昔比。
導火線是金信英。 她在自己主持的地面電台廣播節目中提到 PLAVE 時表示：「我們節目不能邀請他們，因為看不見，怎麼看呢？」此番言論引發強烈反彈，最終她在幾天後的同一節目中道歉，承認自己未能掌握時代趨勢。
這一事件促使不同年齡層間圍繞 PLAVE 的存在及其粉絲文化展開討論。從 K-pop 的主要消費群體——10 至 20 多歲的年輕人，到對虛擬藝人的理解仍停留在 90 年代「亞當」時期的低關注層，都被捲入了這場討論。
導火線是金信英。 她在自己主持的地面電台廣播節目中提到 PLAVE 時表示：「我們節目不能邀請他們，因為看不見，怎麼看呢？」此番言論引發強烈反彈，最終她在幾天後的同一節目中道歉，承認自己未能掌握時代趨勢。
這一事件促使不同年齡層間圍繞 PLAVE 的存在及其粉絲文化展開討論。從 K-pop 的主要消費群體——10 至 20 多歲的年輕人，到對虛擬藝人的理解仍停留在 90 年代「亞當」時期的低關注層，都被捲入了這場討論。
對 PLAVE 初次接觸的人，反應各異。有些人覺得新奇，或是單純喜歡歌曲，等發現是虛擬歌手時感到驚訝。也有人對「非實體偶像」的概念感到排斥，質疑這樣的存在是否適合冠上「偶像」之名。
然而，這股潮流已無法阻擋。 PLAVE 不再只是少數人的亞文化，而是動搖了現有偶像市場的格局。他們不僅拿下音源排行榜和音樂節目冠軍，甚至成為頒獎典禮的獲獎者。最近發行的專輯銷量突破 100 萬張，甚至進入美國 Billboard「Global 200」榜單。從數據來看，他們已對頂級偶像團體的地位構成威脅，且熱度仍在持續上升。
就像「知識決定視野」一樣，不論個人喜好，不理解這一潮流，就無法融入當下的文化語境。
然而，這股潮流已無法阻擋。 PLAVE 不再只是少數人的亞文化，而是動搖了現有偶像市場的格局。他們不僅拿下音源排行榜和音樂節目冠軍，甚至成為頒獎典禮的獲獎者。最近發行的專輯銷量突破 100 萬張，甚至進入美國 Billboard「Global 200」榜單。從數據來看，他們已對頂級偶像團體的地位構成威脅，且熱度仍在持續上升。
就像「知識決定視野」一樣，不論個人喜好，不理解這一潮流，就無法融入當下的文化語境。
虛擬藝人可分為幾種類型：有的是由真人操控，有的完全依靠 AI，還有 AI 與真人結合的混合型。有時人們能察覺到「本體」的存在，但在粉絲群體內，專注於角色本身已成為一種默認的規則。
在視覺呈現方面，虛擬偶像大致可分為兩類：高度寫實的 3D 視覺，或是動畫風格的角色設計。最初，寫實 3D 風格佔據主流，但近年來這一趨勢有所減弱，因為在過於真實的畫面中，即便是微小的瑕疵也會削弱其吸引力，難以建立穩定的粉絲群。相較之下，動畫與漫畫風格的角色更容易讓人產生親近感，降低違和感，從而成功擴展受眾群體。
在視覺呈現方面，虛擬偶像大致可分為兩類：高度寫實的 3D 視覺，或是動畫風格的角色設計。最初，寫實 3D 風格佔據主流，但近年來這一趨勢有所減弱，因為在過於真實的畫面中，即便是微小的瑕疵也會削弱其吸引力，難以建立穩定的粉絲群。相較之下，動畫與漫畫風格的角色更容易讓人產生親近感，降低違和感，從而成功擴展受眾群體。
PLAVE 屬於 「本體為真人」 的類型。五名成員背後各有一位真人表演者，他們的對話與歌聲直接傳遞，透過動作感應設備捕捉動作，再以動畫風格的 CG 呈現。即使是高速、強烈的舞蹈動作，也能相當自然地展現。
這是所謂的遊戲引擎驅動的即時動作捕捉技術。隨著即時圖像處理技術的發展，現如今人們已能與動畫角色進行即時交流與互動，突破了以往虛擬角色在時間與空間上的限制。
因此，PLAVE 的活動模式與傳統偶像無異。從出道舞台開始，PLAVE 便透過音樂節目展現自身存在感，接著舉辦粉絲簽名會，甚至單獨演唱會也獲得巨大成功。最近，他們還創下出道後最短時間內登上 YouTube 熱門音樂企劃《Killing Voice》的紀錄。
這是所謂的遊戲引擎驅動的即時動作捕捉技術。隨著即時圖像處理技術的發展，現如今人們已能與動畫角色進行即時交流與互動，突破了以往虛擬角色在時間與空間上的限制。
因此，PLAVE 的活動模式與傳統偶像無異。從出道舞台開始，PLAVE 便透過音樂節目展現自身存在感，接著舉辦粉絲簽名會，甚至單獨演唱會也獲得巨大成功。最近，他們還創下出道後最短時間內登上 YouTube 熱門音樂企劃《Killing Voice》的紀錄。
這並非僅僅是影像播放，而是在現場進行即時演唱並與觀眾互動。燈光與特效能與螢幕同步運行，帶來嶄新的沉浸式體驗與現場感。
當然，仍存在技術上的挑戰。
與普通舞台不同，PLAVE 需要專門的演出工作室，設備要求亦相當複雜。雖然是虛擬角色，但運營成本並不低，從演出工作室、動作捕捉設備，到數十名技術人員的人力成本，整體支出甚至可能高於傳統偶像的運營費用（因為傳統偶像僅需造型與妝髮團隊便可應對基本行程）。
當然，仍存在技術上的挑戰。
與普通舞台不同，PLAVE 需要專門的演出工作室，設備要求亦相當複雜。雖然是虛擬角色，但運營成本並不低，從演出工作室、動作捕捉設備，到數十名技術人員的人力成本，整體支出甚至可能高於傳統偶像的運營費用（因為傳統偶像僅需造型與妝髮團隊便可應對基本行程）。
早期，公司內 90% 以上為工程師與圖像專家，但如今已發展出與娛樂經紀公司相當的規模，擁有音樂製作團隊、國內外市場行銷、A&R、經紀管理、粉絲行銷等部門。更挖角了大量大型經紀公司的精英人才，進一步強化組織架構，未來有望持續擴張。
目前，PLAVE 正積極進軍海外市場。他們已在日本設立分公司，正式開啟海外活動。選擇從「動畫產業發源地」切入，展開虛擬角色市場攻略，這一步意義非凡。
目前，PLAVE 正積極進軍海外市場。他們已在日本設立分公司，正式開啟海外活動。選擇從「動畫產業發源地」切入，展開虛擬角色市場攻略，這一步意義非凡。
或許有人仍對這股熱潮抱持懷疑，認為不過是對虛擬形象的狂熱。
然而，世界在變化，技術不斷進化，新的娛樂形式正標誌著新時代的開端。虛擬偶像或許仍顯陌生，但若始終拒絕接受新事物，與時代的隔閡將只會越來越深，這正是與世界脫節的開始。
然而，世界在變化，技術不斷進化，新的娛樂形式正標誌著新時代的開端。虛擬偶像或許仍顯陌生，但若始終拒絕接受新事物，與時代的隔閡將只會越來越深，這正是與世界脫節的開始。
我是真的沒想到，兩年前說的還是要努力讓世界接受、被大眾看到，但如今的報導已然在說拒絕他們就等於與潮流脫節……🥹 當然，虛擬技術本就發展成熟，但能獲得這樣的評價，是過去無數努力與成績累積的結果，真的來之不易。以PLAVE為榮QQ
翻成韓文看的時候感覺跟翻成中文的語境又不太一樣，不知道有沒有人有一樣的感受，原文很理性客觀（我去把翻譯修一遍）
修完了！
推薦這篇報導的朋友的說法也很好：虛擬偶像早已成為潮流的一部分，不應將之視為陌生的新事物
我也覺得有時候看韓文會覺得蠻客觀的
但是翻成中文就怪怪的
但是翻成中文就怪怪的
chuning1017: 之前在看相關討論的時候，覺得金信英的事件後續效應如此之大，就是因為往外翻譯的時候，字詞選擇上的不同，讓觀看者添加了更多負面情緒，整件事就變得更嚴重起來…
a047048: 當然那件事情也有很多勢力在推波助瀾的感覺，韓國那邊憤怒的更多是她在公開節目上發表個人偏見言論的這件事。台灣這裡討論我追得不多，但也確實看到了金本人發言的各種翻譯版本OR相關評論搬運，語氣都不太好（但韓文音檔聽起來語氣也不怎麼樣就是了）
真的好喜歡糕糕整理PLAVE和VLAST的文章 
（在技術集中串那邊的unreal engine模擬駕車也很有趣
好喜歡看VLAST規模的發展
（在技術集中串那邊的unreal engine模擬駕車也很有趣好喜歡看VLAST規模的發展
我也想謝謝涼糕整理翻譯這些 