去年在奇美博物館的展對透納的風格很印象深刻，事隔快一年，沒想到我還能夠在看到這次的展覽資訊時，一眼就認出來是當時很喜歡的那位畫家

這次我們在看展前聽了新月藝文的特別講座。雖然我三堂只來得及聽完兩堂（剩下的一堂想說這幾天慢慢補上）但有聽有差；尤其是邱建一老師講的神話和歷史超級有趣，非常值得——因為是免費演講，所以這裡指的是投入的時間成本方面——這真的是我可以免費聽的嗎

可惜的是講座中提到的某些作品沒有包含在這次的展出，害我因此產生了如果以後有機會，想要去朝聖看看的念頭（入坑

只是就算不是講座裡提及的那些大作，透納的很多作品還是會讓我在第一時間從心裡發出「哇」地一聲，非常震撼。他畫的往往是一片氤氳、大氣與光，有的時候是很乾淨的透明感，有的時候是柔軟的陰雲，有的時候是強烈的光影對比；經常的共通點是都糊到不行，卻也常常給我一種身臨其境的神奇體驗，尤其是站在大尺寸的畫作前時

現場畫作的大小、量體感、透視、和打光，都呈現很驚人的加乘，就好像自己成為了畫作的第一人稱視角，真的站在山上、站在平靜的湖邊、或騰在驚險的海面看著漁船翻覆的前一剎那

好可惜我照不出那種現場的真實感

不過我最喜歡的其實是這兩幅小尺寸的作品，一幅是琉森湖，一副是藍色瑞吉山之日出。琉森湖和瑞吉山是透納人生中會反覆做畫的主題之一，其他還有很多場景如威尼斯，也都會重複出現

雖然邱老師說透納在當代常受到批評，不過我的解讀是樹大招風吧：14歲就進入皇家藝術學院、擁有金主、還成為學院的代理院長。透納的才華擁有鋒芒，所以必定引來眼紅人士攻擊；可就算他受此所苦，依然獲得了上述那些待遇，也算是沒有受到虧待了

講座中邱老師的一句話讓我印象深刻，他說：「藝術家不是被培養出來的，而是被啟發出來的。」真的是啊，會不會太有道理了一點。因為成功很難被複製，如果一項藝術能夠被複製成功，那恐怕已經是商業行為而非藝術了

但是透納從早期到晚年的風格變化，很明顯反應出了他從外在走向內在的內心歷程，也就是他的內心其實還是被逐步培養出來，才影響到了其畫作本身。所以培養和啟發，我更相信這兩者是相輔相成的關係

最後以下是各種碎念

是說現場的光線有點暗，說明到字牌字多又字小，讀起來很吃力。不過整體觀展的體感真的是很棒，明明是禮拜六，觀展的人卻不多。當然也有可能是我去年已經受到奇美博物館和富邦美術館的震撼教育了www
而且
自從看過富邦美術館的梵谷展之後，標準感覺就會下降（喂（我本來想找我去年看梵谷展的心得，結果發現我當時好像氣到沒寫

還有這次原本覺得導覽機有點貴，可是想想我都已經聽了那麼多的免費講座，再補花點錢好像也很合情合理（雖然應該不是進到相同單位的口袋（用預售票換得的折扣比較高，也是讓我蠻釋懷的原因之一

大概就是這樣，真的是很喜歡這次的展

因為展覽有人數限制，加上票價很高www，但聽你說人不多，我就想去看了

原來有人數限制
去年看過奇美的展覽之後，連同住宿和交通費用算起來，就覺得現在透納展的價位還蠻親和的了
而且看完之後覺得這個票價真的很ok，推推

上次去奇美展發現自己拍了一堆角落動物回來之後，就意識到自己沒有欣賞美術的天分 但是透納的畫好美真的有點心動！

finischeran: 其實我也是有拍到一大堆角落生物的照片，但我覺得只是照片記錄而已所以沒關係（寬鬆
是說聽說這次巡迴展覽結束之後，藍色瑞吉山這幅好像會被封存十年，衝著這點我就覺得這次有看有賺，如果雪人有機會跑一趟的話很推薦喔