周邊跟原作的落差之大，讓人覺得如果迪士尼公主是偶像女團，簡直要懷疑睡美人是不是得罪營運跟彩妝師的程度
她本來穿著樸素衣服氣質也完全是大美人的

迪士尼你不懂！！！
ぱすと(善良なモブ市民) (@quwrofcandy) on Xサナ (@37_bkfm) on X

後面的公主我也覺得很美，不過五官不是走睡美人的路線

該說是狐狸臉嗎，就偏瓜子臉，而貝兒跟愛莉兒是鵝蛋臉、茉莉是偏長臉、寶嘉康蒂可能是偏方臉，各有各自的特色但都很好看，單純睡美人正中我好球帶而已，新周邊的睡美人感覺下顎可以咬碎胡桃

而且我喜歡她平常的衣服配色勝過最後的禮服XD
ℒ𝒾𝒶 (@ribbon_rosy) on X味村 (@__91_amu) on X

我小時候也很喜歡睡美人那些暗暗的色調～可能是因為喜歡黑綠配色，後來獅子王裡施卡跟鬣狗們唱歌的景我也很喜歡！

我小時候是先從迪士尼舊動畫開始看，後來才看阿拉丁、小美人魚這些比較新的作品，當時就覺得有種說不出的「給小朋友看」的感覺其實都是給小朋友看的啦，現在想想可能是上色風格變亮？以及角色線條變得比較圓潤，或是顏色層次簡化的關係吧
Azumoff (@Azumoff_lchabod) on X

而且睡美人唱的歌我也超喜歡，以前會倒帶重聽。雖然現在看王子真是個自來熟

但很多號稱迪士尼精典曲目收錄的CD都沒收這首，連那種3CD或5CD的迪士尼音樂都沒有，讓我很氣XD 喜歡睡美人就沒人權嗎，明明白雪公主的小矮人的歌就有收，更早的皮諾丘的也會收啊~~在還沒有youtube的年代讓我找得很辛苦An Unusual Prince/Once Upon a Dream (From "Sleeping ...

為了找歌(?)我還經過一番尋覓，我認定這首歌應該來自古典樂（因為華爾滋的拍子在動畫曲中很少見）後來有段時間想從柴可夫斯基的睡美人中找，找不到就很失落

不過應該只是因為我聽的曲目不是完整的，後來拜網路所賜總算找到，確實是來自柴可夫斯基，但我其實只想聽那段旋律，所以謝謝串流時代讓我可以直接聽迪士尼版

p.s.如果去看芭蕾舞團演出「柴可夫斯基芭蕾三巨作名場面集錦」，我記得也不會收這首，要挑睡美人的完整舞碼，或是交響樂團比較有機會聽到，但來台演出的芭蕾舞團又偏好挑天鵝湖或胡桃鉗演出，而不是演睡美人，真的要哭了 [Yuri Simonov] チャイコフスキー／「眠りの森の美女」～ワルツ

然後除了臉以外，睡美人另一個打中我的點是動作非常優雅，上面那首歌原始是有找人來跳舞的，我真的很喜歡早期迪士尼畫美女時很常參考舞者的動作，所以姿勢都很漂亮

對我來說是姿勢漂亮是優雅美女之必要條件，奧黛麗·赫本也是，娜塔莉·波曼也是，而姿勢漂亮必須來自核心有力，因為好看優雅的動作就不該有多餘的晃動Sleeping Beauty - Original Live Action Reference Fil...バレエ好きの経理担当者 (@VumnujewAd8EPFA) on X

蛤，你說我是老人才會提芭蕾，現在小朋友也覺得跳抖音舞跟科目三的美女姿勢很美嗎

我不理解現代小朋友的審美，但我給予尊重……動作這部分我承認我就老派，雖然165防詐騙跳抖音的上車舞，我是覺得蠻喜感的很喜歡，不過如果迪士尼公主跳這個我會哭，所以還是先不要，要說我過時就過時106K views · 1.8K reac... on Facebook

絕對不是說跳抖音舞的美女臉不美，她們的身材跟腿還是好看，只是關節柔軟度跟肌肉決定她們的姿勢，就是拍不出這影片攝影師拍的那些照片Masayuki Tsuda (@MasayukiTsuda2) on X
能不能到這個角度依舊筆直不晃動，我說的是這部分的美感F (@prinzwitt) on X

看日推主的對比才突然想到，我其實沒看過完整的睡美人芭蕾舞劇，只看過柴可夫斯基名作三合一（胡桃鉗跟天鵝湖倒是都看過完整的），希望哪天有機會能在歐洲看完整版バレエ好きの経理担当者 (@VumnujewAd8EPFA) on Xバレエ好きの経理担当者 (@VumnujewAd8EPFA) on X

感謝這位日推主翻出當時製作人員的訪談，有提到為什麼曲子直接用柴可夫斯基

底下也有一些討論，看來他們也覺得早期公主比較有在參考舞者動作，姿勢也比較優雅，還好不是我一個人的錯覺XDバレエ好きの経理担当者 (@VumnujewAd8EPFA) on X

想想前面說的好像有點像是在批評其他公主的作畫，不過我不是說所有公主都該走同樣的氣質路線，而是她們的差異在消失

寶嘉康蒂我會更覺得更適合參考田徑選手或體操的動作，木蘭的話因為穿鎧甲又扮男裝，她就算走路外八或是為了承重膝蓋不打直，那都是木蘭的軍人職責使然(=她對阿爸欸愛)，這些體態我也都會覺得很好，符合角色氣質設定就是適合的Pocahontas - Colors of the Wind (Blu-ray 1080p HD)

老動畫不只是對人類的動作講究，動物也是有區分的，像羅賓漢的OP就超級好看，就算是小兔子們，兔子寶寶的走路姿勢也是不一樣的 動畫師巨大的工作量

而現在的話，如果問我貝兒(平民)跟茉莉公主(貴族)的儀態、動作、神情跟姿勢有沒有太大的不同，坦白說，我沒感受到太大的差別，即使她們時代跟文化背景完全不同

木蘭就算了她要從軍Disneys Robin Hood (1973) Intro

雖然不是對這方面多有研究，但我覺得外行人的眼睛還是會自動抓出肢體動作的差異，即使只是差那麼一點點

1:16~1:24，其實不用逐格停止就會對三位演員的姿態有直觀的感受，搶眼的就是搶眼Rómeó és Júlia - Lehetsz király

我也喜歡左邊的奧蘿拉

LadyLinda: 原版那麼美

唉呀反正就是最近日本釣出超多同好我超開心的，這幾天都會刷到一些美圖，好美喔奧蘿拉 看到有人在說不知道迪士尼會不會開竅，我也很希望

以前每次說喜歡睡美人跟羅賓漢的瑪麗安公主都會被說「蛤」，後來我有時不想跟人解釋太多，就會改說我最喜歡貝兒跟茉莉公主或寶嘉康蒂(sorry不是不喜歡她們，更後來的木蘭也很喜歡)𖹭 (@dreeamberry) on Xウラヌス (@d74335631) on X𝕞𝕠𝕔𝕠🌹9/3~🇺🇸WDW (@moko_eaka) on X

喜歡睡公主+1,原作有油畫的古典美
藍色禮服派

shirly_0120: 我是普通衣服派 但粉紅跟藍我也選藍XD 小時候對最後跳舞時一直被改顏色印象深刻，後來看好像是製作團隊內部當時也在吵要哪個顏色，好好笑

隨便截都能做周邊也能搞到那樣，迪士尼真的欠睡美人一個交待(???)
福笑 (@smile106uvu) on XAzumoff (@Azumoff_lchabod) on Xおときち (@funfunfunok916) on X

我也喜歡魔法描寫，the正統派的感覺
Azumoff (@Azumoff_lchabod) on X𝘺𝘰𝘭𝘪𝘤𝘦 (@yolice_221B) on X

這邊還有其他提到柴可夫斯基的音樂運用
我對這首也是印象深刻~~因為我記得有一首vocaloid曲跟這個超像，另一個就沒印象了Azumoff (@Azumoff_lchabod) on XAzumoff (@Azumoff_lchabod) on X

順手塞塞看到的二創Ushi/Sara🐄 (@cwgl418) on XUshi/Sara🐄 (@cwgl418) on X歩遊 (@tobwm1118) on Xしまお (@Smo_gas22) on Xタカツマ🍊 (@takatmaorange) on X

順手放點其他看到的，迪士尼真的很適合音樂劇化𝕞𝕠𝕔𝕠🌹9/3~🇺🇸WDW (@moko_eaka) on X𝕞𝕠𝕔𝕠🌹9/3~🇺🇸WDW on XEaster (@bbbbboy_mm) on X

我常在喜歡的音樂方面跟其他迪士尼粉發生分歧
我在美女與野獸裡最喜歡開頭旁白的音樂（記得在野獸變回來的時候也有用在背景音樂中），有魔法感我非常喜歡
哈利波特我也最喜歡霍格華茲的主旋律Disney Beauty & The Beast Prologue (1080 HD)感謝串流時代，現在都有1小時版了不用一直倒帶影片（我工作時很愛播這個）Beauty and the beast prologue 1 hour

不好意思亂入。早年的迪士尼公主作畫技術比較偏向rotoscope，迪士尼通常會選定一位當代受歡迎的女伶為他們拍攝參考影片，而動畫師就以那參考影片為依據去作畫。因為這些參考資料與動作research非常珍貴且難以取得，所以造就了當時迪士尼動畫經常會出現被影迷戲稱為「複製貼上」的動作重複利用片段。早年迪士尼的色彩設計與場景設計都是找當時的職業藝術家製作的，直到後期他們開設了自己的動畫學校後風格才變得相對統一。老迪士尼的分水嶺是狐狸與獵犬，在這之前的作品都是他們最早培訓的動畫師們的作品，也是華特迪士尼本人有參與的最後一部作品（雖然他不是動畫師，他比較像是製片與創意總監）。從這之後就是新世代的作品了。

PumpkinCarpet: 我也不是很有資格說是迪士尼忠實粉絲（都是模糊的印象），所以謝謝補充！我剛好看到有人說睡美人的跳舞場景被重覆利用到美女與野獸最後的跳舞場景，應該就是您說的這個狀況

我粗略感覺也是差不多在狐狸與獵犬後畫風有落差，不過那部我沒看完整所以不是很肯定，謝謝您幫忙補充資訊！

繼續murmur音樂，像鐘樓怪人一般也不是推開頭這首，但我最喜歡這首[HoND] 1 The bells of notre dame 1080 p [HD]
其次是Frollo這首The hunchback of notre dame - Hellfire HD

另外如果感覺1940年代後老動畫風格否變或許也跟迪士尼的動畫師罷工與UPA的設立有關，簡單暴力的說這段歷史就是美國動畫也開始導入有限動畫與類似現在日本的「製作委員會」形式制度。這讓動畫成本變得可控並呈現可視的低廉。雖然說動畫師的工作環境改善、二戰期間與戰後經濟衰退都是促成這件事情的不可抗因素，但是很多老人提到UPA還是難掩他們心中的憤怒😂

然後我也覺得迪士尼在千禧世代的音樂劇動畫作品中最精彩的往往是開場曲與片尾開場曲的Reprise。那是將觀眾帶進整個世界觀的關鍵敘事，你怎麼能不喜歡它！

PumpkinCarpet: 原來還有這段歷史，但確實動畫成本降低的話，可能也沒辦法再刻那麼細，我好像有瞄到日本人說睡美人是迪士尼畫了10年才出品的作品，以商業角度這樣資金回收實在太慢了，也是一種不得已的妥協

迪士尼的開場曲真的都帶有一種壯大冒險將要展開的雀躍感！最後再重新變化後，就有種一切圓滿結束的滿足感，羅賓漢的結尾就是這樣Robin Hood (1973) Wedding scene

達達的馬蹄聲原來是椰子wwたるど (@TaDisney33) on X

GIF也順手𝐨 𝐳 ♞ (@_zzzEv) on Xトーヤマル 9/16🏰 (@toyamarumaru) on Xせやかて工藤 (@zxun72) on X