底迪的「#musicoverdose」。嗯...嘗試去聽已兩次但仍然未果...
第一首中盤就放棄，初步覺得混音效果過於凌亂。跳著去聽 Yuuki Odagiri 的也覺得不妙，節奏有硬插進去的違和感，就像是TAKAHIRO的「一千一秒」和墨鏡的「melrose」混種之後會生出來的東西......Orz
快速晃過一輪大概「Up To You」前面還OK，因為過了中盤隱隱感覺即將失控，果斷的切了....
不知道是最近天氣太熱還是怎樣，我覺得現在不是聽這個的時機。我決定先把它冰起來放到秋天再看看....畢竟身為人間平均值的我現在實在吃不下這個....
看到官方推特給出的連結，才發現底迪已經被oricon放進indies類中....OMG~
勉強靠著衝勁一鼓作氣聽完，還是覺得混音亂得一蹋糊塗無法用常識理解。「Up To You」真的還行但是轉調和最後一段副歌的編曲混音理解無能(雖然前面也有點怪，但是看在最近dubstep真的很流行的份上勉強可理解)
感覺就是製作很怕人家不知道他會使用混音器材一樣，把握最後機會把所有該放的不該放的元素通通塞進來，vocal反而被擠到一邊變成配角，覺得莫名其妙.....可以不要這樣拚嗎?
「All My Love」偏rock，但我覺得節奏的成分還算夠(因為鼓點的用法)，應該是本張新曲最順耳。但也只能說是最順耳，談不上喜歡，就是沒犯甚麼大錯。電吉他用量在底迪聲音能負擔的邊緣，因為鼓點很單純所以底迪的聲音在節奏上的靈活度感覺很突出，如果是要嘗試新曲風這還OK嚕~
「What Are We」雖然底迪努力寫了貌似很有深度的詞，但是曲子實在讓我很無感，廳的過程中常不自覺的放空，腦子一片空白...這種情況下即使底迪寫出尤里西斯之類的大作我也很難有共鳴....雖然聽久了會覺得那詭異的電流聲也沒那麼怪，但依然無感...
「#musicoverdose」覺得其實一開始還不賴，主要旋律那段而蠻洗腦的。跟其他本張專輯曲目狀況差不多，混音太莫名其妙+畫蛇添足，聽到後面變得很煩。用力過猛加了太多髒話卻不知想表達什麼，感覺不到飆髒話應該有的力度，是聽到全曲非常失望的一首
其實我不懂這首的路線選擇跟飆髒話到底有何關聯存在....想辦法塞進「What Are We」或者還合適一些些。另外就是和聲編制很吵，又跟電子音效亂七八糟的混在一起，蠻糟的。
「Helpless」.....簡單的說，這歌根本不應該給底迪，小田桐你為什麼不把這歌給TAKAHIRO當下次的主打.....
旋律是比較老氣的(沒有「一千一秒」那麼誇張，雖然TAKAHIRO除了身材中廣之外，髮際線貌似也逐漸後退中，但他下次還是該考慮稍稍年輕一點點的風格)，跟編曲一點也不搭.... 大概是為了配合底迪的聲線跟特色，但是小田桐能力不足，整個喇成四不像完全不協調
「Go Get It」....恩...想請問一下√A這歌到底是想要表達什麼....我完全不懂....
有饒舌又有軍鼓點，然後再加上一段交響曲式編曲(雖然應該是用合成器仿製的)，中間還有吉他清彈.....到底想說啥??????????????
通通拔掉聽底迪清唱是最好聽的.......
小田桐另一作「Wait For You」。這個比「Helpless」稍微好一點點，僅僅是一點點!!! 但是! 但是! 小田桐你根本不應該編曲!!!
這編曲超級無聊，鼓點選擇太銳利又太吵，節奏也太快，好像死也不肯放底迪慢下來緩緩唱歌一樣。就不懂為什麼明明是合適慢板的旋律硬要催到中板給底迪唱，小田桐你是有設定每一首底迪都要放編舞嗎....(不放會死嗎?)
「彼方へ」跟原本差不多(我也跟原本一樣覺得這拍數選擇很怪)，加了風笛一直讓我回到勇者之心的年代。我想說....底迪....梅伯已經退休很久了.....
「Hallucination」前奏夭壽長，但vocal進來之後的編曲卻很無聊，感覺是製作實在不知道混著人聲該怎麼編比較好，乾脆把時間都花在前奏上....是說，既然這麼長幹嘛不直接做成INTERLUDE 
(謎之聲:因為接下來的後面實在是連主題在搞啥碗糕都看不懂)
(謎之聲:因為接下來的後面實在是連主題在搞啥碗糕都看不懂)
chinwen1029: 不是喔~蘇格蘭風笛傳統上重大儀式(婚喪喜慶等等)都會使用，現在電影在悲壯場景常使用風笛是因為勇者之心給大家的印象。實際上風笛起源更早，而且不是蘇格蘭人發明的
說真的，「Hallucination」直接用原編曲重錄效果會比較好，不過這樣一定會被眾人指責的w
「LAST ALUCARD SHOW」，吵。(沒有其他評語)
底迪的聲線壓不過重金屬就是壓不過，硬吼感覺只有「乾」一個字形容，吼到連自己聲音原本的特色都失去，根本不知道這到底是誰了...
「Second World」是後半相比之下唯一能聽的曲目，作為「Bird」的變奏曲，它的骨架還算不錯，但我不理解為何要選用那麼像小鼓的鼓點聲音，跟旋律不是太搭。如果把鼓點通通拉掉可能會好一些，又是畫蛇添足的一曲....
「Nobody Knows」....恩....我很需要somebody來告訴我這到底想幹嘛....
「It's my Day off」旋律和基本和聲、rap編制我覺得都沒有甚麼問題，但是編曲的取樣實在超級奇怪，為什麼它跟大家如此不搭，聽著實在很難進入狀況.......
應該是很隨興的一首歌，但編曲取樣卻把氣氛弄得超吵...而且Carlos K.你就只有那個取樣可以用嗎?(折斷)) 不斷重複完全無法放鬆反而變得煩躁
雖然以上怪罪各製作的點我還可以大書特書非常之久，但「#musicoverdose」作為一張底迪自己主導的地下專輯，加上他參與製作的程度，會跑出這樣的東西他本身實在也難辭其咎。只能說他之前真的很不順，才會失智成這樣(早該從塑膠雨衣看出他整個很不對頭...)
最近看起來似乎好點了(至少除了白色連身洋裝以外沒有再出現甚麼太神奇的點) 而且說真的這張專輯後他本身在唱腔與技巧方面進步不是一點點而已，慢慢也開始加強假音(雖然現在聽起來還有點弱弱的)，之後問題應該會改善吧(我對擔的寬容)(小田桐你可以放心，下次TAKAHIRO如果唱你的曲沒跟好拍，我一定會指責他而不會針對你(毆))
當務之急還是盡快穩定製作事宜還有建立人脈，「#musicoverdose」這種品質的東西實在聽不下去....整張專輯14首中大概10首可以完全確認是劣作(樂觀一點想，如果這些歌不是底迪唱，那.....) 不管之後是不是要簽主流公司，也不管這些東西到底傳達了多少製作人員的想法，讓人聽不下去的製作品質始終是讓人聽不下去(大家會買真的很死忠了Orz)
chinwen1029: 「Nobody Knows」不給官方歌詞，說是製作者的意思，所以你只有等哪一天somebody想開跟大家解釋(我覺得這個完全莫名其妙)
chinwen1029: 其實我覺得他真的想做什麼曲風就去做，不用管大家喜歡什麼~ (既然有真的想做的，又何必配合別人?) 等到他真的有能力做出讓大家佩服的作品，自然就會有更多新飯出現。 「#musicoverdose」說穿了就是蠻幹亂搞而已，元素選擇很混亂但也不能說有什麼個人特色，畢竟現在10個R&B歌手有9.9個會搞電音，玩這個實在不能說有何獨到之處
chinwen1029: 「It's my Day off」只有編曲的取樣跟放置設計有問題，這個只要找一個編曲老手來調和是很容易避免的問題，Carlos K.經驗跟能力不足，梗不夠
chinwen1029: 銷量應該不是太差啊~等這次巡迴跑完，實體應該會賣到超過三千吧~ 買這張等於完全就是在投資下一張(希望不要變成壁紙股)
chinwen1029: 其實算起來他在圈子裡混很久了耶~ 我覺得年輕這一點實在沒有什麼說服力(何況這圈子裡不少亮眼的製作年紀也都是三十出頭而已，底迪不算特別小) 聽完這張我也不覺得他知道自己真的想做什麼音樂，只是不想再跟直接的外力妥協，問題是他不知道如何使力，也沒有目標.....巡迴的狀況看起來倒是終於有點谷底反彈的樣子，感覺意圖反而比專輯本身清楚很多(超詭異)
chinwen1029: 就是整體的概念性。「#musicoverdose」由於在製作上力有未逮(可能是製作經費也可能是製作時間問題，不明)，加上急於表現使得作品變得混亂且不知所云。LIVE的狀況有點不同。相較於過去一年那些演唱會上莫名奇妙的點子，這次的做法比較純粹直接，簡單但是有力。有些地方或許還抓不到位，但是整體的自由概念還蠻清楚的