剛好加班的後期遇上疫情，大家一起關在家裡兩個月，跟朋友的聯繫也只剩line和社群網站。但自從大學畢業後，我自己更傾向直接約人出來吃飯聊天，可能是因為已經習慣了校園內的對桌而食，只有透過手機連繫總是少了點什麼。

而在這四個月（近半年）的時間裡，真的是扎扎實實的加班了呢

我其實知道朋友們都很關心我，他們也都懂我的忍耐（或者說固執），會把他們的擔心和顧慮提出來，讓我停下來思考某些事情的停損點。

當然這麼頻繁的加班，我也不是沒有想過要離職。只是疫情衝擊下的這個時間點，我自己本身適應新環境需要花上一段時間，再加上也還沒想過下一步要走到哪裡去，所以還停留在原本的位置上。

當然是因為在這個位置上也還有些想做到的事情，說到底我還是個偏好安逸的人啊......只是這樣的安逸到底能不能讓自己在社會上生存，諸如此類的問題時不時就會冒出來，為了消弭這樣的情緒，也只能再工作上多想、多用心，多學一點新的東西才有辦法撫平那些不安。

說實在話，跟高中時期一個愛作夢、傷春悲秋，甚至有點不食人間煙火的自己比起來，現在是入世多了。有沒有多了煙火氣，又多了多少煙火氣息我沒辦法評斷。但"因為喜歡小說"而有了以上轉變是我自己認定的因素。

應該是跟大學的文學概論上聽到的"小說家跟上帝招手"，還有父母提的"好的小說家多半都有豐富的人生經歷"這兩句話有關吧?

剛好我又是那種想像力豐富，但架寫虛構世界能力很弱的那種人，在寫作上更仰賴自己的個人經歷。所以不讓自己去經歷新的事物、親身體會每一件事情的酸甜苦辣，寫出來的小說自己都無法認可。

前幾天剛好看到youtuber 妮柯基慢出的一支討論早期少女漫-神風怪盜貞德的影片，我才摸到了一個輪廓比較明確的解答。之前一直沒弄懂為什麼有些人會說少女漫沒什麼營養，最近自己剛寫完了一篇對於愛情、交往....等為主軸的小說，再加上這支影片，我發現自己寫的作品跟以前少女漫或者言情小說的差別: 對於情感的反思。

簡單來說，就是針對感情這件事情有沒有去挖深、進一步去刻劃人物的內心。早期的少女漫，甚至我自己國、高中時期看的作品，好像很少遇到這類型的作品，只是純粹的塞入一些大眾認定的臉紅心跳、讓人悸動的元素，難怪高中的班導師(國文老師)說言情很難有經典。

應該一部分是太浮濫、一部分是沒有另闢蹊徑，刻劃一些反思....等，才沒有辦法出彩。

回到寫小說這件事情，其實對我而言有些創作是有時效性的，長到了一定的年歲、脫離了學生時代之後就更難回到學生的角度、當下的心境去刻劃人物的內心。包含大學寫作交流會寫的〈鳥籠〉，還有同一系列但一直沒找到好的起點下筆的〈這是哪裡我是誰〉，反倒是因為現在踏入社會，要給小美姐的故事反而有更多的靈感跟觸動。

想做的事情很多，但時間有限，總之盡全力過好當下吧!