沉澱後理解到作品中的新選擇在整體故事皆是有系統性的選擇，讓我更聚焦在愛麗兒渴望接觸陸地本身對她的意義，與我們內心也有的部分共鳴：她是一個好奇心強、勇於冒險、不帶偏見，也願意相信良善的人魚；可以感受到她純真的感染力，也能感受到她不被理解的孤獨，理解她為什麽心被王子牽引……真人版既尊重1989動畫版，也保有自己的個性，在既定（有限制）的文本中盡可能彰顯這個故事的能觸及到的深層意義，是很用心的改編。

（挑一些喜歡的部分）

（以下有雷）
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影像部分有許多出彩的地方，勞勃馬歇爾導演風格化的特徵依然在〈小美人魚〉真人版可以看見，當然「風格化」某程度代表吃喜好，對海洋表現反應兩極也可以理解，人魚的設計與在海裡優游的動態，讓我獲得美麗體驗，許多鏡頭跟著愛麗兒的魚尾彷彿自己也一起在海底游動，一瞬間就回到小時候幻想自己也有魚尾的狀態，好真實～內心的小孩大喊：人魚是真的！我好興奮！！XD

人魚的呈現對我和朋友都超乎預期，不知道真人怎麼能做到，也不知道拍那些海中悠遊的畫面要費多少功夫～我很喜歡導演盡可能表現這部分，感受到他了解人魚的真實性對喜歡人魚的孩子（like me）是滿重要的，〈Under the Sea〉原本愛麗兒只有在石礁上坐著，在真人版愛麗兒從一直想游開到漸漸一起玩鬧優游，讓人忍不住去想選擇這更困難執行方式的原因，我喜歡導演並不否定海洋的美好，愛麗兒或許也享受、愛著她的海洋，但她依然想要「更多」，想要「探索未知」。

另一個喜歡的部分，真人版開場就能看見，編導進一步確立了人類與人魚之間的隔閡（對彼此傷害性的恐懼），以及愛麗兒和艾瑞克王子是不將群體一概而論、願意進一步了解的人（及人魚），不多的增添，便讓同樣是愛麗兒想要了解人類世界的設定多了層次感，自然得讓我觀影時不斷好奇：「原本就是這樣嗎？是我長大了才看到這層嗎？」

特別喜歡的一個鏡頭，是愛麗兒從海底看著海面的紅黃光，聽見宛如戰爭砲火的低鳴，毅然決然浮上水面，發現是放煙火的瞬間；那只有願意游上水面才看得見的「真實」，十分撼動我。同樣的「情節」動畫版也有，但鏡頭及演出帶來的感受便不相同；那突破水面的姿態，與〈Part of Your World〉離不開洞窟的那隻手呼應著；在海底看見火光的緊張，與浮出水面的輕鬆對比著……喜歡導演忠於原作同時，依然在許多微小的方面加強作品意義。

這份「突破水面」了解另一群人的意象，對我來說將後續一些部分都點亮，包括海王第一次浮出水面的時機，王子母后第一次踏入海水的時機，會發現那都是開始願意理解、壁壘初步被打破的瞬間。直到最後為小倆口送行的鏡頭意義，人與人魚同時出現海灣的場景，循序漸進地透過鏡頭去描寫，愛麗兒上岸這個衝突事件帶來的轉變。

還有珊瑚月報告各大洋情況的設定，發現最後愛麗兒說她珊瑚月會回去，或許她是負責報告陸地觀察的人魚？ 這些部分都讓我覺得真人版新設定彼此呼應，有其核心價值的意義，不只是單純「改掉原版」。

劇情明顯增添的段落，加強艾瑞克王子與愛麗兒了解過程的互動，微甜讓人很享受其中～也很喜歡經典的小船戲讓賽巴斯汀、史考托和小比目魚一起助攻，還有觀星猜名字，整個段落都可愛得印象深刻。搭配新編曲，沒想過這段會是我很想再次回味的段落，這一天半來都會不自覺哼　"You wanna kiss the girl～～♪"　被賽巴洗腦的就是我。

越去想其實喜歡的部分還滿多的，許多留意到的細節有著畫龍點睛的效果，讓人難以忘懷。

海莉貝瑞美麗並如海妖不斷在各首歌曲中迴盪的歌聲，對這版本新編曲的喜愛就不多提了，若感受到劇情加強的精神性，對新的詮釋方式也可以理解。勞勃導演在音樂劇的品味，一直滿和我胃口的，音樂與視覺的撼動都很強烈。

其實不太知道怎麼推薦這個真人版本才適切不易被誤解，若用歌曲新編的概念去看這個作品，它將原本詞曲（故事情節）優美的部分點亮，似乎一樣又很不一樣，這部作品有的，確實是一個屬於真人版本的愛麗兒，作品貫徹了核心精神，又擁有與1989動畫版相互獨立的性格及作品氣質，對我來說是相當真誠且用心的改編。

[補記]

早該想到〈Under The Sea〉這段「海洋生物歌舞秀」有請舞團來編 真心豪豪豪喜歡～The Little Mermaid | Choreographing Under The Sea