比《老莫的第二個春天》特出之處，也是王童開始自行導片後的一貫特徵，應該是那特殊的選景邏輯，以及隨之而來，影像框限人物演出的方式。王童自《假如我是真的》摸索出的方法論──小人物陷入自己看不透的歷史荒謬敘境，他貫徹自己的演出意志的手段（if I were, 虛擬語氣），是觀眾判斷人物其實深陷不自由情境的證據──無論背後的根源或理由為何，依然適用《陽春老爸》，但《陽春老爸》沒把世界觀推向悲劇，人物也對自己演出的「生活角色」有懵懂自覺。由此再看電影首尾對稱的電塔空景，雖是凌山越嶺地圈出一個更大的都會時空，但並不是形之上的茫然無依或物之外的歷史巨流，而是人物肉眼可見卻不好一次說或看清楚的「生活的圈圈」。

這個圈圈的具體面貌是啥呢？主角一家的位置說是都會人，又沒多天龍或現代化，更像處於外邊的安樂族，與他們位居北市邊緣（疑似在北投、淡水一帶，尤其後面郊遊還冒出白沙灣、淡金十八王公廟等我很熟的地點)的生活空間有美妙對稱。前路隱患四伏，也就只能得過且過，與時間共進退。

敘事的一大魅力是讓各路隱憂在劇情中有限發酵（王童片通常更直腸子啊，很驚喜），卻又推遲時限感或說「末日感」，例如母親開的商店，定位上是富人情味的居民生活集散地，如嗑瓜子聊八卦、買生活用品、調解糾紛等等瑣事都被串入影像中，但開片沒多久，就有市政府派員說土地以後會被都更掉（多久也沒講，只模糊說是「數年後應該會吧」），又或者，像樂天的外省老爸自嘲將來會去榮民中心養老，母親問「那我怎辦」，兩人隨後說就看兒子願不願意養他們（沒有情緒勒索感，只算家常話，但仔細想想，也是數年後可能要面對的現實......）。

王童擅長的框格調度被用來處理這些事件，厚重的嬉謔感也一併被抹去，因為框格意象所表徵的「限制」，不再對人物的無知小劇場創造局外者憐憫，而是領觀眾走入處處是不便窄口的世界，讓人物在不同窄口間穿梭、閒談與窺看彼此的「即興演出」，成為他們對抗面貌不明的時間大限的手段。

您好，請問陽春老爸現在有什麼管道可以看到？是VHS嗎，今天王童導演在講座最後還特別提到這部片沒找到很可惜。

victores: 《陽春老爸》有VHS，不過我看的版本是國影圖書館目前的藏品，藏品是由VHS再轉錄上DVD的。如果會員是能調閱影音館藏的級別，就能借來看。

王童今天的講座我沒去，不知道內容是什麼......但陽春老爸的製作公司就是後來的侯孝賢電影社，製作《陽春老爸》時叫萬寶路，另有一個關係公司萬年青，也是當時製作這批新風格影像的主力，若仔細看兩邊片子的製作成員，很多都有重疊。

我自己印象，萬寶路、萬年青的底片比起當時其他很多公司，應該算相對好找得到的（因為侯孝賢、陳坤厚等人的名聲後來太大）。不過就算底片還在，片子要被拿來影視廳放也要經過一系列談判、檢查和修復的過程......所以很多時候就算片子有檔案或影像流傳，能不能實際對外界做正式映演仍是未知數。

《陽春老爸》無論製作或想法都是很有趣的片子，如果未來真的能在大小影格看到，我也會想衝一波

turtlecarryrabbit: 感謝回覆，我找機會去看看。昨天講座就是結語的時候王童導演補說一句「很遺憾有部電影找不到，陽春老爸，很好看一部電影」